二刀流的刀鞘

我很喜歡明代畫家 仇英的作品。
精雕細琢，雖然沒有西方畫家精密的透視，但是細節拉滿，比例精確。
可以從他的畫作中看到很多當代的細節。
很多人會說中國繪畫比較重意境，不重視細節和寫實。
實際上這是對中國繪畫的刻板印象，中國古代很多職業畫家的寫實程度完全不亞於西方繪畫。
聽過一個藝術教學頻道的老師是這樣說。
我們印象中那種講究意境的繪畫，叫做文人畫，其實是讀書人在當官、講學......等等工作之餘的業餘愛好。
那些文人畫家不是不想把圖畫的又好又像，實際上是心有餘而力不足。
他們寫真的功力遠遠不如職業畫家，所以他們走的方向就是抒發情感的意境路線。（反正他們不真的靠這個混飯吃）
中國武術也是類似這樣。
真正靠武術吃飯的人，跟業餘練著玩的人的追求是不一樣的。
看過一個故事是這樣，
有個人-甲去問他的朋友-乙，
"孫祿堂跟當時另一個名家誰的功夫比較高？"（兩個當事人我已經忘記是誰跟誰了，所以用甲乙代替）
乙 說 "孫祿堂的功夫高"
甲 說 "可是我上次跟另一個老師推手，他做的很巧妙很神奇。我碰過孫祿堂，他就只是把我直接打出去而已。我覺得是另一個老師功夫比較高吧？"
乙說的話很有趣，他說
"你說的那個名家不靠武術吃飯，武術只是他的興趣愛好，所以他可以 "過點不發"，等拿到那個巧妙的時機才來玩個巧的；
但是孫祿堂不一樣，他是職業武師，靠武術混飯吃。一交手就得讓你服氣，拖久了有個閃失萬一失手了，面子掛不住。"
業餘的可以不計較輸贏的玩，放飛自我，玩各種巧妙的花招；
職業的必需為了自己的生計還有學生的面子著想，要用最安全有效的方式讓人信服，看起來反而平平無奇。
這一點回看上面講繪畫的事情是不是很類似？
業餘畫家因為基本功不行，所以走自由奔放抒發心情的畫法；
職業畫家在細節刻畫上盡顯功力，反而容易被說 "匠氣"，沒什麼人記得他們。
所以有時候反思一下，自己在練的，在玩的，到底是什麼？
是自由隨意的抒發，還是平淡但是有用的基本功？
兩種路線，就是屬於兩種不同的態度。倒也不一定誰好誰壞，畢竟都有大師存在。只是要知道自己在做的是什麼。